6~ Программа обучения по рисованию
+7 (3452) 52-08-48
  • Салтыкова-Щедрина, 53, 1 и 2 этаж
    +7 961 212-40-88, +7 909 192-35-75
  • Ю.Р.-Г. Эрвье, 14
    +7 (3452) 67-21-61
Программа обучения по рисованию

Рисунок, графика, живопись... Если вас будоражат картины великих художников, если вы рисуете в тетради или ежедневнике, то вы совершенно точно можете развить свои умения. Творческая атмосфера, царящая на занятиях, поможет вам проявить себя, найти идеи и достойно их воплотить.

Записаться можно и по телефону
или электронной почте: 52-08-48,
client@romantic-sound.ru
Курсы
Введение в рисование
Графика
Акварель
Масло
Академический рисунок
Портрет
Скетчи
Графический скетч
Ботаническая иллюстрация
Индивидуальные занятия
Каллиграфия

Цель:

Курс для новичков, для тех, кто хочет попробовать себя в рисовании, но ещё не решил, подойдёт ли ему это. Знакомимся с материалами, узнаем основы рисования. Пробуем графику и цвет, поочерёдно – неделя графики, неделя цвета.

 

1 - 2 занятие

Теория рисунка. Знакомство с материалами — карандаш (разной твёрдости), уголь, сангина, тушь. Разговор о тоне в рисунке, о пятне и линии. Примеры работ.
Практика — простой натюрморт в карандаше.

Материалы: бумага А4, карандаш, уголь, тушь.

3 - 5 занятие

Натюрморт с цветами мягким материалом.

Материалы: уголь, сангина, соус на выбор.

7 - 8 занятие

Теория цвета, влияние цвета на психику человека. Разбор материалов. Примеры работ в разных акварельных техниках.

Практика – смешиваем цвета; акварельные заливки и растяжки; акварельные техники и эффекты.

Материалы: акварель, бумага А4.

9 - 10 занятие

Теория тепло-холодности в живописи. Музыкальная абстракция в теплом и холодном колорите. Рисование эмоции под музыку, убираем страх перед цветом.

Материалы: акварель, бумага А4-А3.

11 - 13 занятие
Декоративный натюрморт тушью. Развитие творческого мышления. Изучение различных техник тушью.

Материалы: тушь, бумага А3

14 - 16 занятие

Ботаническая иллюстрация. Использование различных акварельных приёмов и техник, создание законченной композиции (одна работа или серия).

Материалы: акварель, бумага А4-А3 + принести фото/картинки цветов, гербарий.

Результат:

Понимание «что такое рисунок» и «что такое живопись», 3 работы по графике и серия акварельных мини-иллюстраций.

Длительность курса

2 месяца, 16 занятий по 1,5 часа

Кураторы

Станислав Симонов, Цехмистер Татьяна, Ксения Черепанова, Алёна Ченчик и Цехмистер Дина

Групповой урок
Занятия Цена в руб.
8 4000
24 12000
48 24000

Цель:

Научиться работать с графическими материалами: карандаш, уголь, тушь. Получить знания о композиции пространстве/перспективе, конструкции, тоновых отношениях, объеме и научиться применять их на практике.

Задачи:

  1. Знакомство со всеми графическими материалами;
  2. Работа с карандашом. Академический рисунок «Куб и шар»;
  3. Изучение материала тушь. Создание  текстур с помощью туши и различных инструментов;
  4. Наблюдение и построение перспективы;
  5. Изучение пропорций человеческой фигуры. Поиск пропорций на примерах;
  6. Понятия «линия», «пятно», «линия-пятно» в наброске;
  7. Создание портрета с натуры;
  8. Изучение истории и видов орнамента. Создание авторского орнамента;
  9. Введение в иллюстрацию, классические и современные примеры авторов;
  10. Работа над авторской буквицей.

Обязательный результат:

Создание 7—8 законченных работ графическими материалами.

Рекомендуемый результат:

Участие в выставке.

Длительность курса

3 месяца, 2 раза в неделю. Занятие длится 1,5 часа

Кураторы

Станислав Симонов, Цехмистер Татьяна, Алёна Ченчик и Цехмистер Дина

Групповой урок
Занятия Цена в руб.
8 4000
24 12000

Цель:

Научиться работать с материалом акварель. Получить знания по теории цвета и применить их на практике. Научиться контролировать акварель в процессе работы, добиваясь задуманного результата благодаря различным техникам и дополнительным материалам.

1 занятие. Знакомство с материалами (виды красок, бумаги, кистей, медиумов и пр.) и основными техниками. Примеры акварельных работ с их использованием.

Практика : Смешивание цвета, акварельные заливки и растяжки, акварельные техники и эффекты, использование вспомогательных материалов.
Материалы: акварель, бумага А4, бумажные салфетки, скотч малярный.

2 занятие. Способы нанесения краски и способы её корректировки (размывки, сырым по сухому, а-ля прима, лессировка, разбрызгивание и пр.)

3 занятие. Натюрморт с цветами в технике а-ля прима.
Материалы: акварель, бумага А2, скотч малярный, медиум.

4-5 занятие. Постановка с использованием различных акварельных техник.
Материалы: акварель, бумага А2, соль.

6-7 занятие. Пейзаж с фотографии.
Материалы: акварель, бумага А4-А3.
Принести фотографию пейзажа.

8-9 занятие. Ботаническая иллюстрация.
Материалы: акварель, бумага А-4, черная гелиевая ручка.

10-11 занятие. Акварельная иллюстрация на свободную тему.
Материалы: акварель, бумага (свободный формат).
Принести иллюстрацию (фото или живописную репродукцию).

12 занятие. Создание творческой работы в свободной технике с применением медиума, пульверизатора и др. вспомогательных материалов (свободный формат).

 

Обязательный результат:

Создание 10 законченных работ.

Рекомендуемый результат:

Участие в выставке.

Длительность курса

3 месяца, 12 занятий по 2 часа

Кураторы

Цехмистер Татьяна, Станислав Симонов, Ксения Черепанова, Анна Словцова, Алёна Ченчик, Татьяна Легостаева и Цехмистер Дина

Групповой урок
Занятия Цена в руб.
4 2700
12 8100

Цель:

Изучение и применение на практике материалов масленой живописи. Создание работ на основе полученных знаний.

Задачи:

  1. Разбор материалов масляной живописи. Теория цвета, значение тона в живописи.
  2. История масляной живописи, изучение работ художников.
  3. Создание копии пейзажа художника импрессиониста/постимпрессиониста.
  4. Создание натюрморта с натуры в стиле известного художника.
  5. Работа с натурщиком, создание портрета.
  6. Изучение и применение на практике различных техник, трафаретов.
  7. Работа с этюдами. Принципы этюдной живописи, создание этюда.
  8. Изучение принципов компоновки.

Обязательный результат:

Создание 6 законченных работ

Рекомендуемый результат:

Участие в выставке

Длительность курса

3 месяца, 1 раз в неделю. Занятие длится 1,5 часа

Кураторы

Станислав Симонов

Групповой урок
Занятия Цена в руб.
8 4000
24 12000

Цель: 

Изучение основных принципов и приемов Академического Рисунка и закрепление базовых навыков, которые применяются  во всех видах изобразительного искусства (линия и тон, объем и пространство).

Задачи:

1. Изучение принципов и приемов линейного и тонового модулирования формы и пространства. 

2. Основы композиции и принципы компоновки на листе. 

3. Отображение разных материалов и фактур (ткань, металл, стекло)

4. Роль простых геометрических тел в изображении предметов сложных форм. 

5. Основы анатомии человека и особенности рисования человеческого тела.

Обязательный результат:

 Создание работ стандартных постановок Академического Рисунка, которые выполняют учащиеся во всем мире.

Рекомендуемый результат:

Участие в выставке.

Длительность курса

9 месяцев, 1 раз в неделю, занятие длится 1,5 часа

Кураторы

Станислав Симонов

Групповой урок
Занятия Цена в руб.
8 4000
24 12000
48 24000

Цель:

Научиться рисовать портрет.

Задачи:

1. Освоить пропорции, научиться передавать объем в портрете. Основы пластической анатомии. Подробное изучение и построение всех частей лица.

2. Научиться рисовать различные ракурсы, повороты и наклоны головы.

3. Уметь передавать в рисунке характер, эмоции, различные типажи и образы.

4. Рисунок с натуры.

5. Изучение и работа с различными материалами:

а) графика - карандаш, уголь, цветной карандаш + сухая кисть, пастель

б) живописный портрет - акварель, гуашь, масло

Обязательный результат:

3-4 портрета с натуры, зарисовки

Рекомендуемый результат:

Создание творческого автопортрета. Участие в выставке по итогам учебного года.

Длительность курса

3 месяца, 12 занятий по 2 часа, 1 раз в неделю.

Кураторы

Станислав Симонов, Цехмистер Татьяна, Ксения Черепанова, Алёна Ченчик и Цехмистер Дина

Групповой урок
Занятия Цена в руб.
4 2700
12 8100

Цель:

Научиться передавать в быстрых набросках и зарисовках характер, объём и пропорции предметов, людей, пейзажей. Научиться достигать художественного эффекта различными средствами: цвет, форма. 


1 месяц

1 занятие. «Текстуры и фактуры»

Теоретическая часть, знакомство с материалами. Создаем различные текстуры и фактуры в тоне и цвете — карандашами, фломастерами, тушью, акварелью и др. Экспериментируем с эффектами.

2 занятие. «Формообразование. Технический скетч»

Основа скетчинга. Учимся представлять сложные предметы простыми формами, понимать объем, пространстсво и перспективу. Короткие конструктивные скетчи различных предметов на поиск формы. Материалы: карандаш, ручка, или фломастер.

3 занятие. Скетчинг «Мастерская»

Делаем первый авторский скетч-разворот окружающего пространства, предметов, ищем интересные нюансы, ракурсы. Материал на выбор.

4 занятие. Скетчинг «Кулинарный рецепт»

Создаем авторский разворот на тему еды и напитков. Возможно с применением леттеринга, каллиграфии. Материал на выбор.

 

2 месяц

5 занятие. Скетчинг «Флора» 

Создаем авторский разворот на заданую тему, рисуем растения, цветы, гербарии; изучаем их строение. Основы ботанической иллюстрации. Возможно с применением леттеринга, каллиграфии. Материал на выбор.

6 занятие. Скетчинг «Человек» 

Рисуем друг друга, ищем интересные ракурсы и нюансы. Особенности работы с фотографией (а так же стоп кадрами) и натурой. Возможно с применением леттеринга, каллиграфии. Материал на выбор.

7 занятие. Скетчинг «Путешествие» 

Создаем авторский разворот путешественника. Особенности работы с фотографией, основы пейзажа. Возможно с применением леттеринга, каллиграфии. Материал на выбор.

8 занятие. Скетчинг «В кафе»

Создаем авторский разворот-репортаж. Дружно покидаем уютную мастерскую и идем создавать атмосферные скетчи в людном кафе города! Материал на выбор.

Длительность курса

2 месяца, 1 занятие в неделю длительностью 2 часа

Кураторы

Цехмистер Татьяна, Ксения Черепанова и Цехмистер Дина

Групповой урок
Занятия Цена в руб.
4 2700
8 5400

Цель:

На данном курсе мы уходим от цвета и идём к экспериментам с формой, фактурой и тоном. 
Весь курс делится на 4 больших блока:
1. Предметы и еда
2. Цветы и природный пейзаж
3. Фигура и fashion
4. Городской пейзаж и интерьер

Каждое последнее занятие блока - это работа с натурой. Мы будем рисовать в кафе, в парке, наряжать в причудливую, но модную одежду модель и отрисовывать необычный интерьер в необычном месте города. 
На каждом занятии ученики заполняют разворот скетчбука А5, который мы, кстати, предоставляем со всеми материалами!

Материалы курса: 
карандаш, 
-линер, 
-маркер, 
-фломастер, 
-цветные ручки,
- мягкие материалы по желанию.

Задачи:

1 блок:
1) Знакомимся с понятием скетч, с возможными материалами и техниками. Разбираем примеры. Так же изучаем композицию как основу любого рисунка. Рисуем несложный предмет в разных техниках, разбираем правила построения и светотени.
2) Рисуем пару натюрмортов – скетчей (со стола), разбираем перспективу.
3) Рисуем food-скетч и рецепт к нему.
4) Идем в кафе и рисуем с натуры скетчи там!

2 блок: 
1) Рассматриваем различные техники передачи природной пластики. Рисуем наши цветочки-листочки с натуры в студии. 
2) Изучаем природный пейзаж и как изобразить его в скетче.
3) Создаем фантазийную композицию природный пейзаж в общем + элементы флоры детально 
4) Идем в цветочный салон/приносим любимые живые цветы и рисуем их.

3 блок:
1) Изучаем анатомические схемы человека и то, как можно изобразить фигуру в скетче. 
2) Делаем скетчи-иллюстрации со страниц журналов, интерпретируя образы и применяя разные техники
3) Делаем наброски друг друга в различных живых позах
4) Рисуем натурщицу, одеваем ее в fashion и рисуем.

4 блок:
1) Вспоминаем законы перспективы, теперь уже относительно интерьера и городского пространства.Рисуем город с фотографии/картинки. (прямая перспектива)
2) Рисуем скетч города (угловая перспектива)
3) Делаем скетч студии, общую перспективы и какие-то предметы, детали
4) Идем в кафе и рисуем интерьер кафе + скетч улицы по погоде

Обязательный результат:

1 скетчбук, заполненный великолепными рисунками!

Длительность курса

2 месяца, 8 занятий по 2 часа

Кураторы

Цехмистер Татьяна, Ксения Черепанова, Алёна Ченчик и Цехмистер Дина

Групповой урок
Занятия Цена в руб.
4 2700
8 5400

Цель:  

Изучение основных принципов и приемов изображения растений акварельными красками. Изучение классики и современных тенденций в ботанической иллюстрации. Выработка авторского стиля.

Задачи:

1-2 урок
Знакомство с особенностями акварельных красок и основными методами работы. Основные методы отображения объема.

3-4 урок
Основы композиции, работы с линией и пятном в наброске для акварели. Графические наброски, как основа для акварельных композиций.

5-6 урок
Копия понравившихся акварельных картин. Анализ структурных элементов и определение стилистических особенностей.

7-8 урок
Экспрессионизм в изображении растений. Определение этапов работы. Экспрессивные этюды с натуры.

9-10 урок
Выработка авторского стиля. Работа с натурой.

11-12 урок 
Стиль модерн. Использование линера для стилизации под витраж. Декоративная композиция.

13-14 урок
Натюрморт и анималистика в ботанической иллюстрации. Учимся оживлять цветы с помощью изображений животных и насекомых, ракушек и кисточек.

15-16 урок
Авторская композиция.

Обязательный результат:

Приобретение базовых навыков работы с акварелью и определение авторских предпочтений для формирования авторского стиля. 9 законченных работ в различных техниках акварельной живописи.

 

Рекомендуемый результат:

Участие в выставке.

Длительность курса

2 месяца, 1 раз в неделю (2 занятия подряд)

Кураторы

Станислав Симонов

Групповой урок
Занятия Цена в руб.
8 4000
16 12000

Теперь вы сможете заниматься один на один с педагогом, выбрав удобное время посещения занятий в нашей студии. 

На индивидуальных занятиях в студии Romantic Art педагог составляет программу обучения исходя из ваших способностей и пожеланий. На уроках вы сможете познакомиться со всеми графическими и живописными материалами, получить знания о композиции, построении, цвете и т.д. 


 

Длительность курса

длительность занятия - 2 часа

Кураторы

Цехмистер Татьяна, Станислав Симонов, Ксения Черепанова, Анна Словцова, Алёна Ченчик, Татьяна Легостаева и Цехмистер Дина

Групповой урок
Занятия Цена в руб.
8 7200
24 21600
48 43200

11 занятий по 2 часа.
 

1.Вводное занятие. Лекция об истории шрифта. Пиктограмма, египетское иероглифическое письмо.

2. От финикийского шрифта до латиницы. История развития европейских шрифтов. Готические шрифты. Начертание гарнитур, работа с материалами. Тушь, перо.

3. Письменность на востоке. Китайское, японское письмо. Шрифтовая композиция. Знакомство с техникой - кисть, тушь.

4. Предшественники современных шрифтов. Круглоготический шрифт –« Антиква». Печатные шрифты (А. Дюрер, Н. Жансон, А. Мануций, К. Гарамон) .

5. Шрифты эпохи конструктивизма – гротескный, рубленый. Начертание, оформление вывески.

6. История развития славянских шрифтов. Первый типографский шрифт. Устав, полуустав. Тушь, перо.

7. Скоропись, вязь. Работа пером, оформление стихотворения.

8. Модерн. Особенности шрифта, назначение, история возникновения. Оформление афиши.

9. Леттеринг. Популярный способ коммуникации. Создание собственного начертания. Оформление новогодней открытки.

10-11. Заключительные занятия. Создание шрифтовой композиции. Графический лист с использованием изученных материалов и гарнитур.

С каждого занятия у учеников останутся распечатанные прописи для домашней работы с пройденным материалом.

Длительность курса

11 занятий

Кураторы

Ксения Черепанова

Групповой урок
Занятия Цена в руб.
4 2700
12 8100
Раскрыть
Условия обучения

Для нас нет ограничений по возрасту и полу, в центре интересно и взрослым, и детям.
Педагоги дают академический материал, позволяя ученикам развивать творческие способности, воплощать на бумаге и холсте свои задумки.
Все необходимые для обучения материалы предоставляются. В кабинетах есть мольберты, киски, краски, пастель, тушь, уголь, карандаши...
Для развития учеников проводятся выставки их работ за отчетный период, группы посещают выставки и музеи, знакомятся с известными художниками.
Рекомендуем заниматься в среднем два раза в неделю. Если заниматься реже, то обучение может растянуться на неопределенный срок; если чаще, то ученик не будет успевать перерабатывать заданный материал дома.

Часто задаваемые вопросы
Если я совсем не умею рисовать?..
Такого не бывает. Уроки начинаются с азов рисунка и вы постепенно будете работать над своей техникой - научитесь!
Как я узнаю, чему я научился?
На каждом этапе обучения проходят выставки, в которых участвуют ученики. ваши работы увидят другие люди, вы сможете получить обратную связь, сравнить свое творчество с работами других учеников..
Нужно ли дополнительно покупать материалы: кисти, краски?...
Все материалы, кроме масла, входят в стоимость обучения и всегда доступны нашим ученикам. В кабинетах есть мольберты, кисти, краски, карандаши, пастель, уголь, бумага, наглядные пособия. В общем, все, что вам понадобится.